中国文玩中的“盘”艺术，外国人难以理解！

这里说的“盘”，不是盛放物品扁而浅的用具，而是用手不断摩挲器物的动作。比如盘石头、盘玉，或者青铜器、瓷器、木器、牙角等。

为什么用“盘”来指代这个不断摩挲器物的动作？“盘”用在这个动作上，指为人与器物的不断交流，达到日日为新的状态。

这个日日为新的状态，有两方面含义：一是器物经过盘玩，每天发生变化，日日为新；一是随着盘玩者对器物的了解逐渐深入，情感和心态日日为新。

理论上说，人的双手在盘玩器物的过程中，起到了打磨作用，但不会对器物造成物理性的伤害。各种机器打磨、化学酸类等快速手段，都不如由盘玩对器物的改变来得生动、自然。

盘玩久了，器物表面逐渐会生成半透明质感的包浆，在不经意间重新塑造了器物的形象，使其更为合手合心，温润喜人。在盘玩之后留下的岁月痕迹——显露出一种温存的时光感，新物件刺眼的贼光与之不可同日而语。

不只质地坚硬、有体量感的石器、瓷器、木器、铜器、牙角等，容易形成包浆，连书画碑拓这些薄如蝉翼的纸绢制品，在内行人眼里也统统都有包浆。几乎所有中国传统的收藏品都可以盘玩，然后形成带有特殊记忆的淡淡光泽。

对西方人来说，“盘”是个令人费解的动词，具体含义难以理解。包浆无非是人手上的汗渍、油脂，以及微妙打磨与自然风化的混合物。但在中国人看来，这个难得的表面皮壳，非长年累月不能形成。

东西方文化的差异，在盘玩上也大相径庭。以石头为例证，中国的石头，无论玉石、翡翠、青田石、寿山石，还是灵璧石、太湖石、英石、昆石等，皆以盘玩后浓厚的包浆为上。

西方的钻石、红蓝宝石，或者祖母绿、蛋白石等，被人抚摸过后，原本耀眼的光芒退去，就需要重新清洗，以保证透明发亮的特性。这与中国器物盘玩后更加光彩夺目，完全相反。

中国人热衷盘玩的物件，统统都是自然材料。自然材料在自然中老去的过程，其实是非常优美的。

在盘玩的过程中，因为与器物近距离的反复接触，中国人用心发现了许多特别之美——比如瓷器的天青，是模仿雨后的一抹淡蓝；比如端砚里的天青，是黑夜晴空的清澈与深邃。这些不仅强调自然材料本身的美感，还对制作工艺的种种可能性提出挑战。

一件器物实际的完成，不是在工匠的手里，而是在以后更长时间里盘玩者的手上。而文化，就是在这样的过程中，薪火相传。

要提防某些奇技淫巧，将自然材料改造得琐碎凌乱乃至庸俗，不仅无法盘玩，运输、展示艰难，而且也与喜爱者的双手隔绝。大家隔着玻璃，除了赞叹工匠的“鬼斧神工”，却无法体验器物拿在手中的温度与质感，那有意思的人物交集，岂不就生生砍掉了一半！

如果你喜欢文玩，那就请好好盘玩一辈子！